2006年12月16日 週六 20:00
文化中心綜合劇院
樂曲介紹
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| 《龍騰虎躍》 |
李民雄曲 |
全曲熱烈歡快，以激昂的旋律，豐富多彩的鼓點，充分展現了中國人民不屈不撓發向上的精神面貌。
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《空城計》
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姜瑩曲 |
本曲是第一屆全國新作品徵集獲獎作品。《空城計》以三國演義片斷為背景，以古琴、琵琶和京劇鑼鼓為元素，以傳統與現代思維相結合作探索。
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| 《楚魂》 |
李濱揚曲 |
樂曲將歷史題材與現代作曲技巧相結合，以傳統中國戲曲音樂為素材，意欲在寫屈原的同時，刻意表達出一種深沉、飄逸且充滿想像力的屈原式的美。
作曲家李濱揚應戴亞委託而創作了這一部單樂章竹笛協奏曲。獨奏部分用戴亞改良的八孔曲笛和八孔梆笛演奏。
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| 《火紅的安代》 |
張翰書曲 |
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本曲是第一屆全國新作品徵集獲獎作品。《火红的安代》以濃郁的民族風韵，嫻熟的創作技法，着力表現我國蒙族人民節慶時的歡樂氣氛和熱情豪放的性格。
《火红的安代》是組曲《美麗的科爾沁草原》的第二樂章。作曲家撷取了内蒙古東部的粗獷、奔放、動力感强的《安代舞》音樂作為素材創作而成。蒙古族的原始宗教为薩满教，“薩满”一詞源自通古斯語族語，本意即為“因興奮而礦物的人”。當《安代舞》跳到高潮時，眾人邊跳邊高呼，意將“病魔”趕走（安代旨在治病）。了解到這些，對於欣賞、演奏這首《火红的安代》應是大有裨益的。
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| 《龍舞》 |
徐昌俊曲 |
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《龍舞》是為大型民族管弦樂队而作的民樂合奏作品。作品採用了中國民間音樂常見的多段體结構和音樂材料變奏的手法。在多聲部的寫作上强調多層次，以及在不同層次間所形成的多調性和多節奏的結合。作品的節拍富於變化，打擊樂器色彩豐富，着重描繪了節日裏喜慶熱鬧的氣氛。
作品創作于一九九九年，由新加坡華樂團委約，并作世界首演。本次演出為为二○○六年最新的版本，作曲家在若干細節方面作了若干細微的調整，使作品的結構和配器更趋完善。
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| 《火—彩衣姑娘》 |
劉文金曲 |
根據二胡套曲《如来夢》第三首改编而成的一首作品。樂曲既寓意了佛教文化的哲理，又融入了印度和西域音樂的色彩，在樂隊配器上則更需要突出琵琶、二胡的清晰性與樂隊總體性的各自色彩，这样的配器手法要求有很高的技法駕馭能力，而這部作品所具有的音響效果却是色彩繽紛，變幻無窮。將聽眾帶入了光亮、温暖、熱情的“火”的世界，去想象“燃燒着的太陽”那種永恒生命之存在。各种樂器之特色，均有其特殊之含義。二胡之抒情，琵琶之活潑，手鼓之舞蹈韵律，樂隊之淋漓酣暢，構成了一个萬物欣欣向榮的大千世界。
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| 《蝶戀》 |
翁思再詞 楊乃林曲 |
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選自交響京劇《大唐貴妃》與音樂詩劇《中國蝴蝶》，由兩首主題歌連接而成。 《在天願作比翼鳥、在地願為連理枝》 翁思再詞
楊乃林編配
選自交響京劇《大唐貴妃》唱腔選段。
《亂雲飛》（選自現代京劇《杜鵑山》） 彭修文編配
這是現代京劇《杜鵑山》中的主要唱段。以整套的板腔形式，表現劇中人起伏跌宕的複雜心情，是京劇唱腔推陳出新成功的典範。
改編者以精緻的配器，發掘及調動民族樂隊的潛質，使之成為一首獨具特色的民樂合奏曲。樂隊演奏絲絲入扣，令人蕩氣迴腸。
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